Les vitrines són molt més que elements protectors de les obres, ja que transformen la forma de contemplar-les i entendre-les. Aquesta és la reflexió que travessa l’exposició ‘Darrere el silenci del vidre’ al Centre Cultural La Bòbila. Una gran varietat d’artistes vinculats a la revista ARTEPOLI han mostrat com de forma subconscient, l’obra adquireix una dimensió major pel fet d’estar situada en aquest pedestal.

El curador de l’exposició, Ángel Alonso, explica els efectes que té aquest ritual artístic: “la vitrina crea una distància amb l’espectador que varia totalment la comunicació amb ell. L’urna de vidre que impedeix tocar l’obra crea una actitud més meditativa”, reflexiona.

Amb temes totalment lliures, la dotzena de creadors implicats han jugat amb la mutació entre el que ideen i com acaba exposant-se.

Així explica Alonso un dels casos: “L’objecte a vegades es converteix en un objecte arqueològic. Per exemple, un artista s’autoretrata com a César, tot i que no sigui una estàtua de bronze de veritat, quan es posa darrere una vitrina ja mostra una semblança al que trobem als museus de Roma o Grècia”, comenta.

Fins al 20 de desembre es podrà indagar en aquesta transformació de l’obra quan s’exposa.